“历史是一条割不断的长河”，中国现代美术在中国美术史，乃至世界美术史的长河中同样是一股割不断的水脉。中国现代美术思潮在中国现代社会的变迁中风云变幻，既有对本土文化的坚守，也有在中西文化融合中对西方美术的模仿借鉴，甚至于过度迷恋。本书就1949年新中国成立以来直至今日的中国天术现实进行了客观的描述，同时也加以鞭辟入里的剖析，以及深刻的理性反思。 从建国初期的“英雄颂歌”式的美术创作浪潮，到质疑这种单一的“红、光、亮”创作，从而向现实主义回归，再到多元格局的形成，终于，中国的美术家开始从平凡的世界里寻求不平凡的意蕴。
易英，出生干湖南省芷江县，曾就读于湖南师范大学美术系、中央美术学院美术史系。长期从事美术史与艺术理论的研究和教学工作，现为中央美术学院教授，《中央美术学院学报》编辑部主任、《世界美术》杂志主编。研究方向为西方美术史与当代艺术理论。已出版专著《世界美术全集·20世纪西方美术》、《学院的黄昏》、《中国当代油画家个案研究——刘小东》、《偏锋——中国当代艺术家评论》；译著有《帕诺夫斯基与美术史基础》、《油画风景技法》、《视觉与形式》、《当代艺术家的油画材料与技法》、《艺术与文明》等；编著《西方现代艺术美学文选（造型艺术卷）》、《世界美术文选》；并曾在专业刊物上发表论文多篇。
书评
本书从历史的角度探讨了中国现代美术思潮。在永不停歇的时间的“流”里，中国美术经历了由高唱英雄颂歌到进入平凡世界的历史过程。
第一章 在红色的天空下
第一节 英雄珠颂歌
第二节 倾斜的现实
第三节 沉重的一页
第二章 新时期的曙光
第一节 艰难的回归
第二节 苏醒的土地
第三节 形式的革命
第三章 走向现代艺术
第一节 初露的星光
第二节 涌起的新潮
第三节 多元的格局
第四节 无言的结局
第四章 在新世纪的门槛上
第一节 平凡的世界
第二节 政治的神话
第三节 语言的纯化
第四节 媒材的变革
