这个世界在如饥似渴地创造新偶像的同时，也一定会见证人们的情有独钟，这份情属于这样一个人：尽管他没有发明爵士乐，也没有创造大型管弦乐，但却懂得如何将二者融合，达到他人无法企及的艺术高度。艾灵顿公爵的音乐大气、明朗，其成功之处就在于这种坦荡明了的特色，而这也是所有伟大作品的共同特点。本书为我们展现了这位能够与众多石英音乐大师齐名并坐爵士乐作曲家兼演奏家的非凡魅力。
书评
别叫它新，别叫它旧，别把它同“自由”挂钩，或冠以“民族”的称呼。别分类，别概念化，别假设，别用眼睛。别担心它是上，是下，是前，是后，摇摆，摇滚、蓝调、波普、古典，甚至是否“艺术”。
第一章 从音乐谈起
黑人有成就
远离学院
一种特殊的乐器演奏法
独奏家的乐队
吹气并不是演奏
第二章 一生
1899－1924：领班的童年时代
拉格泰姆音乐
纽约
布伯·米利
伟大乐园的史诗
弗莱乇·亨德森
哈莱姆区
“华盛顿”乐队
1924－1929：效果更好的78转唱片
年轻的贝彻
东圣路易斯
《黑色与赤棕褐色狂想曲》
《克里奥耳人爱的呼唤》
在棉花俱乐部
彼戈德和霍吉斯
《闲逛者》
1929－1938：30年代
库蒂时代
好莱坞
《靛蓝的情绪》
《克里奥耳狂想曲》
毫无意义可言
道路与规则
孤寂《沙漠商队》
1938－1944：黄金时代
布兰顿和威伯斯特
轻歌剧
卡内基音乐大厅
1944－1956：方向的转变
离开
大乐队的衰落
溃散
《缎子娃娃》
1956－1974：完美的靛蓝
逆转
好好运用现代性
在边界的边界
斯特雷霍恩之后
第三章 长盛不衰
艾灵顿主义
命运
钢琴
