中国绘画是一个独立自足的艺术体系，它有自身完备的美学思想、品评标准和技法规范。作为博大精深的中国文化的载体和依托，它在世界文艺史上独树一帜。同时，它间断地吸收其他国家的民族的绘画形式和表现语言，并逐渐达到自我完善，在不同时期表现为不同的形态。本书参考近二十年来学术界最新研究成果，以流畅、隽雅的文笔简要叙述自原始社会历经先秦两汉、六朝隋唐至宋元明清的绘画发展及演变的动态流程，资料翔实，思路清晰，体系严整，评价适当，既重点突出，又兼顾全局，将五彩缤纷、气象万千的数千年中国绘画史生动地展现在读者面前。读之既能获得感性的审美享受，又能展开理性的美学及历史思索，令人心旷神怡，愉情益智。本书条分缕析，复明扼要，可以作为艺术专业本、专科学生使用教材，也适合爱好艺术的青年朋友阅读。

第一章 遥远的图景——原始及先秦绘画
1 石器、玉器刻纹和彩陶装饰纹样
2 岩画
3 商周青铜纹样
4 春秋战国时期的壁画、漆画和帛画
第二章 凝重瑰丽——秦汉绘画
1 帛画
2 宫室及墓室壁画
3 画像石和画像砖
第三章 生动流韵——魏晋南北朝绘画
1 时代的思想状况及其对绘画的影响
2 才、痴、画“三绝”——顾恺之
3 南北朝画卷
第四章 盛世华彩——隋唐绘画
1 丹青灿烂：石窟及墓室壁画
2 教化人论：道释人物
3 自然之美：山水与花鸟
第五章 万象千古——五代及两宋绘画
1 承前启后：五代绘画的三个中心
2 林泉高致：两宋山水画
3 富丽精工有生意：两宋花鸟画
4 人间万象：两宋人物及风俗画
第六章 绚烂归平淡——元代绘画
1 扭转乾坤：赵孟頫与元代文人画
2 “元四家”：山水画的一座高峰
3 在承传中演化：山水画的四个传派
4 尚古与创格：枯木竹石与梅兰竹菊
5 多元格局：道释人物及花鸟、界画
第七章 草木华滋——明代绘画
1 宫廷与浙派
2 “吴门四家”
3 写意花鸟
4 晚明画坛
第八章 摹古与创新——清代绘画
1 四王吴恽
2 四画僧与金陵八家
3 扬州八怪
4 宫廷绘画活动
5 近代新风：海派绘画
主要参考文献
后记